Stranger Things

Datos Generales

Título original: Stranger Things

Año: 2016

Temporadas: 1

Episodios: 8

Dirección: Matt Duffer (Creator),  Ross Duffer (Creator),  The Duffer Brothers,  Shawn Levy, Andrew Stanton,  Rebecca Thomas

Guión: Matt Duffer, Ross Duffer, The Duffer Brothers, Jessica Mecklenburg, Justin Doble, Alison Tatlock, Jessie Nickson-Lopez

Música: Kyle Dixon, Michael Stein

Fotografía: Tim Ives, Tod Campbell

Reparto: Winona Ryder,  David Harbour,  Matthew Modine,  Finn Wolfhard,  Millie Bobby Brown, Gaten Matarazzo,  Caleb McLaughlin,  Natalia Dyer,  Charlie Heaton,  Noah Schnapp, Cara Buono,  Joe Keery,  Rob Morgan,  John Reynolds,  Joe Chrest,  Ross Partridge

Productora: Netflix / 21 Laps Entertainment

Género: Thriller. Terror. Fantasía. Drama

Sinopsis: Homenaje a los clásicos misterios sobrenaturales de los años 80, "Stranger Things" es la historia de un niño que desaparece en el pequeño pueblo de Hawkins sin dejar rastro. En su búsqueda desesperada, tanto sus amigos y familiares como el sheriff local se ven envueltos en un enigma extraordinario: experimentos ultrasecretos, fuerzas paranormales terroríficas y una niña muy, muy rara...

Reseña

Temporada 1

La serie de estilo ochentero que hizo furor el año pasado estaba en mi lista de pendientes para este verano y la verdad es que me alegra haberle dado una oportunidad. Con una buena fotografía, una banda sonora bien escogida y un reparto relativamente desconocido (con la excepción de Wynona Ryder) pero competente, la historia entretiene y engancha, dejando con ganas de más.

Su éxito radica en su originalidad al mezclar una cuidada ambientación que recuerda a los clásicos de los años ochenta con los efectos especiales actuales, así como en sus simpáticos protagonistas, la típica pandilla infantil con una imaginación desbordante, siempre dispuestos a meterse en los problemas que hagan falta en nombre de la amistad. El grupo, formado por Mike Wheeler (Finn Wolfhard), Lucas Sinclair (Caleb McLaughlin) y Dustin Henderson (Gaten Matarazzo) tratará por todos los medios de encontrar a su amigo Will Byers (Noah Schnapp), cuya desaparición será el primero de los extraños sucesos que se producirán en la pequeña localidad de Hawkins.

Entre los personajes adultos destacan Joyce Byers (Winona Ryder) y el jefe de policía Jim Hopper (David Harbour) que, junto con el hermano mayor de Will, Jonathan Byers (Charlie Heaton), serán los encargados de darle a la serie sus momentos más dramáticos. El toque sobrenatural correrá a cargo de Once (Millie Bobby Brown), una niña con poderes mentales, y de un aterrador ser de otro mundo.

Uno de los motivos por los que tardé tanto en decidirme a verla fue que no estaba segura de si daría mucho miedo (como ya he comentado alguna vez, no puedo ver pelis ni series de terror sin tener pesadillas), pero aparte de algún que otro susto y un par de detalles un pelín asquerosillos, no hay nada que temer. La mayor pega que le he encontrado ha sido el doblaje de Mike y Lucas, que no me sonaba muy natural, pero que tampoco impide disfrutar de la serie en absoluto. Se la recomendaría especialmente a los aficionados a la fantasía o la ciencia-ficción, pero también al público en general.

La cumbre escarlata

Datos Generales

Título original: Crimson Peak

Año: 2015

Director: Guillermo del Toro

Guión: Guillermo del Toro, Matthew Robbins, Lucinda Coxon

Música: Fernando Velázquez

Reparto: Mia Wasikowska, Jessica Chastain, Tom Hiddleston, Charlie Hunnam, Doug Jones, Javier Botet, Jim Beaver, Burn Gorman, Leslie Hope, Kimberly-Sue Murray, Emily Coutts, Gillian Ferrier, Matia Jackett, Martin Julien

Productora: Legendary Pictures / Universal Pictures

Género: Romántico - Terror

Sinopsis: Como consecuencia de una tragedia familiar, una escritora es incapaz de elegir entre el amor de su amigo de la infancia y la tentación que representa un misterioso desconocido. En un intento por escapar de los fantasmas del pasado, se encuentra de pronto en una casa que respira, sangra… y recuerda.

Comentario

La protagonista de La cumbre escarlata es la joven aspirante a escritora Edith Cushing, quien desde niña manifiesta una extraña habilidad: puede ver fantasmas. Cuando conoce al misterioso Sir Thomas Sharpe no tarda en enamorarse de él, pero al mudarse a la mansión familiar conocida como Allerdale Hall no tardará en descubrir que los Sharpe esconden oscuros secretos.

Además de la absorbente trama y las impecables interpretaciones habría que destacar una excelente ambientación, incluyendo los decorados, el vestuario y la banda sonora. La casa es tan rica en detalles que funciona como un personaje más. El uso de las mariposas como metáfora de belleza y fragilidad aporta un original toque de siniestra belleza. Respecto a los actores, Beaver y Hunnam hacen bien sus papeles pero el trío protagonista interpretado por Wasikowska, Chastain y Hiddleston es el que da vida a la historia.

La película incluye muchos elementos clásicos del cine de terror y de fantasmas, lo que si bien la vuelve un poco previsible en algunos momentos, no por ello la hace aburrida. Aunque no podían faltar los inevitables sustos que una espera llevarse viendo una producción de este género, se podría decir que algunas escenas contienen algo de violencia excesiva e innecesaria para crear el efecto deseado.

Resumiendo, se trata de una buena película de fantasmas, clásica y moderna a la vez, que los aficionados al cine romántico-gótico disfrutarán especialmente.

Frankenstein

Datos Generales

Título original: Frankenstein or, The Modern Prometheus

Autora: Mary W. Shelley

Año: 1818

Ed.: Anaya

Género: Ciencia ficción - Terror

Sinopsis: Dieciocho años tenía Mary Shelley cuando escribió las primeras líneas de Frankestein, una obra cuya popularidad, debida en parte al cine y al teatro, ha hecho disminuir notablemente el número de lectores, que no se deciden a leerla por considerarla harto conocida. Y sin embargo Frankestein es mucho más que la historia de un doctor un poco raro que un día creó un monstruo. Debajo de la aparente anécdota de terror, aparte los aspectos latentes de la crisis política, social y religiosa de la época, hay otra historia no menos angustiosa: la del ser monstruoso que intenta superar su deformidad por medio del lenguaje y la razón.

Comentario

A pesar de su fama, lo cierto es que hasta ahora sólo conocía de oídas al monstruo de Frankenstein. De hecho, la única película que había visto sobre él era El jovencito Frankenstein, una adaptación cómica que, huelga decir, no tiene prácticamente nada que ver con la historia original.

Frankenstein es una novela dramática, una historia sobre la fatalidad y la desesperación que la acompaña. Pese a que el monstruo es presentado por su creador como un ser diabólico y sin conciencia, en algunos momentos es difícil decir quién es el villano y quién la víctima, pues como el propio ser explica, él era bueno hasta que el temor, el odio y la incomprensión del mundo lo corrompieron. Además de los interesantísimos planteamientos filosóficos, destacaría el uso magistral de la descripción, tanto de personajes y sentimientos como de los paisajes y la naturaleza en general.

Como curiosidad literaria habría que comentar que a lo largo de la narración se incluyen diversos poemas, algunos de Percy Shelley, marido de la autora, así como referencias a varias obras clásicas, destacando entre ellas El paraíso perdido de Milton.

Drácula, la leyenda jamás contada

Datos Generales


Título original: Dracula Untold

Año: 2014

Director: Gary Shore

Guión: Matt Sazama, Burk Sharpless

Música: Ramin Djawadi

Reparto: Luke Evans, Sarah Gadon, Dominic Cooper, Zach McGowan, Samantha Barks, Thor Kristjansson, Art Parkinson

Productora: Universal Pictures / Legendary Entertainment

Género: Terror - Drama

Sinopsis: Una historia original sobre Vlad Tepes o Vlad el Empalador, el príncipe rumano en el que se inspiró Bram Stoker para escribir su célebre novela (1897) y crear al vampiro más famoso de todos los tiempos. La película narra la trágica vida de Vlad, qué dilemas tuvo que afrontar y cómo se convirtió en un vampiro.

Comentario

Como fan incondicional del Drácula de Bram Stoker y del film homónimo dirigido por Coppola, tenía claro que no podía perderme esta nueva versión del personaje, aunque tampoco le había puesto el listón muy alto. 

Drácula, la leyenda jamás contada, se diferencia de la mayoría de sus predecesoras en que se centra exclusivamente en los orígenes del personaje. Así, en lugar del clásico y universalmente conocido conde Drácula, nos encontramos con el príncipe Vlad, el Empalador, quien tras años de lucha cruel y sanguinaria, gobierna su reino con justicia, llevándolo hacia la paz y la prosperidad. Esta calma queda hecha añicos cuando el sultán le exige entregar mil niños transilvanos para su ejército, incluido su hijo. Desesperado, nuestro protagonista decidirá hacer un pacto con la oscuridad que le permita mantener a salvo a su pueblo y a su familia.

La película nos muestra a un Drácula muy humano, con un corazón noble y valeroso, que se sacrifica por aquellos a los que ama. Luke Evans hace un buen trabajo y construye un personaje convincente y atractivo. Sarah Gadon y Dominic Cooper interpretan correctamente sus respectivos papeles como la esposa de Drácula, Mirena, y su enemigo mortal, Mehmed, aunque no llegan a alcanzar la profundidad que sería deseable, dada su importancia para la trama. Por cierto, si os suena la cara de la criatura con la que Drácula pacta para derrotar a los turcos, que no os extrañe, pues no es otro que Charles Dance, más conocido por interpretar a Tywin Lannister en la serie Juego de Tronos.

Por lo demás, el vestuario me ha parecido muy acertado y los efectos especiales son, en general, interesantes, aunque en algunas escenas no acaban de cuajar.

En general, se trata de una película entretenida y visualmente interesante, aunque con una trama algo acelerada y superficial, que te deja con la sensación de que falta algo, de que se le podría haber sacado bastante más jugo a la historia.

La leyenda de Sleepy Hollow

Datos Generales

Título original: The legend of Sleepy Hollow

Autor: Washington Irving

Año: 1820

Ed.: Alba Editorial

Género: Relato - Terror

Sinopsis: Ichabod Crane es el maestro de la comunidad de Tarrytown, en Sleepy Hollow (literalmente «Hondonada del Sueño»), un valle a orillas del Hudson. Su antagonista es Bran Bones, un grandullón grosero, que es también su rival en el amor de Katrina Van Tassel, hija única de un acaudalado terrateniente. Ichabod cree alcanzar la gl oria el día en que Van Tassel le invita a una fiesta en su «castillo»... pero loque no sabe es que lo que ahí le espera es la condenación, pues en los bosques encantados de la «región del sopor» vaga el espectro del Jinete Sin Cabeza.



Comentario

Mentiría si negase que llegué a conocer este relato de Irving a través de su adaptación cinematográfica de la mano de Tim Burton. La historia original es, desde luego, mucho más sencilla, pero el film recoge suficientes guiños como para hacerle honor.
El lenguaje descriptivo de Irving es sumamente elocuente y eficaz a la hora de crear la atmósfera del soporífero escenario donde se desarrolla la acción y describir el carácter de sus gentes.
Resumiendo, una historia corta pero intensa, muy recomendable.

Pesadilla II

Proyecto para Adictos a la Escritura de Septiembre de 2012

La oscuridad del corredor era tan densa que casi se podía amasar con las manos. La única luz, apenas un tenue brillo anaranjado, llegaba desde el otro extremo del pasillo, procedente de un solitario piloto de emergencia. Avanzó, tembloroso, en aquella dirección, y fue entonces cuando notó esa curiosa sensación en los pies. El suelo estaba extrañamente pegajoso, como si se hubiese  vertido algún tipo de sustancia viscosa y caliente. No lo veía, pero podía olerlo. Era un olor desagradable, nauseabundo, como a carne podrida. No quería saber lo que era. En aquellos momentos, su única esperanza pasaba por llegar junto a la luz y buscar una salida. Avanzó con paso inseguro sobre el suelo resbaladizo. Había hecho ya la mitad del camino cuando tropezó con algo, un bulto grande y fofo, deforme. Aún estaba demasiado lejos de la luz como para poder ver con claridad, por lo que rodeó con cuidado el misterioso obstáculo y siguió caminando, esta vez tanteando con las manos a la altura de las rodillas por si había más objetos a su alcance. No quería arriesgarse y volver a tropezar, cayéndose sobre aquel suelo pringoso.

Pesadilla

El barco apenas se movía sobre las tranquilas aguas de color azul turquesa. Los brillantes rayos de sol se reflejaban en las montañas y ningún miembro de la tripulación se  atrevía siquiera a respirar. Era como si el tiempo se hubiese detenido. El agua era tan cristalina que podían verse las blancas arenas del fondo. Allí abajo no había nada.

Cuentos de medianoche

Datos Generales
Título original: Cuentos de medianoche
Autor: Bram Stoker
Año: 2000
Ed.: El Club Diógenes. Valdemar.
Sinopsis: Aunque el nombre de Bram Stoker sea de sobra conocido entre los aficionados al terror (El entierro de las ratas y otros relatos de horror y La dama del sudario, editados en esta colección), a menudo se tiene del escritor irlandés una idea estereotipada de autor vampirizado por su creación: Drácula. Pero lo cierto es que su obra pone de manifiesto otros y muy variados registros literarios. Si Drácula fue el producto de sus sueños más turbios, los relatos reunidos en Cuentos de medianoche son los de un hombre afable, mordaz, dotado de un espléndido sentido del humor-una de las constantes más notables y menos señaladas de su trabajo-y que contemplaba la literatura no como una actividad confesional o catárquica, sino como un placer, el tan irlandés placer de contar y transmitir historias, cualquier tipo de historias, por el simple hecho de hacerlo. Por supuesto, el lector va a encontrar entre las páginas de este volumen desde un terrible instrumento de tortura hasta una vampira, un lobo sanguinario o una momia egipcia y otros horrores macabros; pero también piratas malayos, traviesos muchachos, maridos aparentemente ultrajados, granjeros deshauciados y agentes publicitarios en apuros. Cuentos de medianoche es un canto a la variedad estilística y temática de Bram Stoker, y también uno de los compendios de rarezas y curiosidades más completo publicado hasta la fecha en nuestro país.



Crítica
Poco se puede decir de este libro aparte de lo que nos explica el resumen. Cuentos de medianoche es sin duda uno de los recopilatorios más extraños y variopintos que he leído. A pesar de pertenecer todos al mismo autor, la temática de un relato no tiene nada que ver con la de otro. Stoker es un gran narrador, con una excelente habilidad para las descripciones, cualidad que podemos apreciar plenamente en narraciones como El sueño en el panteón o El espectro de la perdición. Algunos relatos resultan macabros, y hasta sádicos (Los duelistas, La squaw), mientras que otros tienen un claro trasfondo moral. Y luego están los inclasificables, como yo los llamo, que parecen haber sido redactados sin un propósito especial, más que el de dar rienda suelta a una idea surgida espontáneamente (El misterio de Shakespeare o Una estrella criminal).

Puntuación:

El enigma del cuervo

Datos Generales

Título original: The Raven
Año: 2012
Director: James McTeigue
Guión: Ben Livingston, Hannah Shakespeare
Música: Lucas Vidal
Reparto: John Cusack, Alice Eve, Luke Evans, Brendan Gleeson, Kevin McNally, Pam Ferris, Oliver Jackson-Cohen, Dave Legeno, Brendan Coyle, Sergej Trifunovic, Sam Hazeldine, Ian Virgo,Ana Sofrenovic.

Sinopsis: Trata de los últimos días de la vida de Edgar Allan Poe. El escritor colabora en la búsqueda de un asesino cuyos crímenes se inspiran 

en sus obras. La muerte de Poe siempre ha estado envuelta en el misterio: fue encontrado en las calles de Baltimore, en un estado deplorable, vistiendo la ropa de otra persona, y repetía el nombre de Reynolds, un explorador polar protagonista de sus novelas. Poco después murió en el hospital sin llegar a explicar lo que le había sucedido. Sus últimas palabras fueron "¡Que Dios ayude a mi pobre alma!"

Crítica

Dirigida por James McTeigue (V de Vendetta) y protagonizada por John Cusack, El enigma del cuervo cuenta entre sus méritos el haber sabido recrear el ambiente del Baltimore del siglo XVIII. Un guión sólido, y una magnífica interpretación del atormentado poeta por parte de Cusack, le dan el atractivo necesario a una película que, de lo contrario, habría pasado sin hacer ruido por la cartelera. Si de algo peca el film, es de un excesivo gusto por la sangre, contando con algunas escenas solamente aptas para los amantes del cine gore. 

Puntuación: 

Cuentos 1

Datos Generales

Título original: Cuentos 1
Autor: Edgar Allan Poe. Traducción de Julio Cortázar.
Año: 1970
Ed.: Alianza Editorial
Sinopsis: Esta edición en dos volúmenes ofrece la recopilación de los 67 Cuentos publicados a lo largo de su vida por Edgar Alan Poe (1809-1849) en la magnífica traducción llevada a cabo por Julio Cortázar. El primer volumen reúne las narraciones dominadas por el terror, la presencia de lo sobrenatural, la preocupación metafísica y el gusto por el análisis, mientras que el segundo recoge las exploraciones sobre el pasado y el futuro, los bellos relatos contemplativos que encierran la filosofía de Poe sobre el paisaje, la serie de estampas grotescas y los cuentos de carácter satírico.


Crítica

Magnífica recopilación que reúne  los mejores cuentos del célebre maestro del terror. Con una introducción biográfica del autor, redactada por el mismo Cortázar, el primer volumen de esta colección nos adentra en los tortuosos misterios de la vida y las obras del gran Edgar Allan Poe.

El genial autor deja impreso su inconfundible sello en cada una de las páginas. Pocos han sabido combinar como él los sentimientos de terror más viscerales con el frío análisis matemático. La poesía, con la lógica.

El primer tomo nos ofrece joyas como El escarabajo de oro, Los crímenes de la Rue Morgue, El pozo y el péndulo o El gato negro, además de otros títulos menos conocidos, pero no por ello menos interesantes, como William Wilson, Metzergerstein, Sombra o El hombre entre la multitud.
Las obras de Poe no pueden faltar en ninguna biblioteca que se precie y esta nueva edición, en formato de bolsillo, constituye una opción completa y económica para quién aún no cuente con la presencia de este autor imprescindible en sus estanterías.

Puntuación: