El niño que ama la crema de espárragos

Datos Generales

Autores: Miguel Penadés y Toni García
Año: 2013
Ed.: Amaníaco ediciones
Sinopsis: Te das cuenta de que eres adulto cuando en lugar de una pizza prefieres una buena crema de espárragos

Juego de Tronos - Canción de hielo y fuego I

Datos Generales

Título original: A Game of Thrones
Autor: George R. R. Martin
Año: 1996
Ed.: Gigamesh
Sinopsis: Tras el largo verano, el invierno se acerca a los Siete Reinos. Lord Eddard Stark, señor de Invernalia, deja sus dominios para unirse a la corte del rey Robert Baratheon el Usurpador, hombre díscolo y otrora guerrero audaz cuyas mayores aficiones son comer, beber y engendrar bastardos. Eddard Stark desempeñará el cargo de Mano del Rey e intentará desentrañar una maraña de intrigas que pondrá en peligro su vida... y la de los suyos. En un mundo cuyas estaciones duran décadas y en el que retazos de una magia inmemorial y olvidada surgen en los rincones más sombrios y maravillosos, la traición y la lealtad, la compasión y la sed de venganza, el amor y el poder hacen del juego de tronos una poderosa trampa que atrapa en sus fauces a los personajes... y al lector.




Crítica

Después de ver las dos primeras temporadas de la serie de televisión Juego de Tronos, basada en la saga literaria de George R. R. Martin, Canción de hielo y fuego, me he decidido a empezar su lectura. Al principio temía no ser capaz de disfrutarla plenamente, conociendo como conocía toda la trama de antemano, pero nada de eso. Se haya visto o no su adaptación a la pequeña pantalla, Juego de Tronos es un libro que merece la pena leer. La prosa de George R. R. Martin es ágil pero descriptiva. La complejidad de la historia, la gran cantidad de personajes y la imaginación desbordante de su autor hacen que la novela enganche al lector desde el principio. Leyéndolo, creo que no resulta descabellado afirmar que, junto con Eragon, de Christopher Paolini, esta serie está llamada a ser uno de los grandes referentes de la fantasía épica moderna.

Puntuación: 9/10

Iron Man 3

Datos Generales

Título original: Ironman 3
Año: 2013
Director: Shane Black
Guión: Shane Black, Drew Pearce (Personajes: Stan Lee)
Música: Bryan Tyler
Reparto: Robert Downey Jr., Ben Kingsley, Gwyneth Paltrow, Don Cheadle, Guy Pearce, Rebecca Hall, James Badge Dale, Stephanie Szostak, Ty Simpkins, Wang Xueqi, Jon Favreau, William Sadler, Bingbing Fan, Yvonne Zima, Dale Dickey, Ashley Hamilton, Stan Lee
Productora: Marvel Studios / Walt Disney Pictures
Sinopsis: El descarado y brillante empresario Tony Stark/Iron Man se enfrentará a un enemigo cuyo poder no conoce límites. Cuando Stark comprende que su enemigo ha destruido su universo personal, se embarca en una angustiosa búsqueda para encontrar a los responsables. Este viaje pondrá a prueba su entereza una y otra vez. Acorralado, Stark tendrá que sobrevivir por sus propios medios, confiando en su ingenio y su instinto para proteger a las personas que quiere.

Crítica

La tercera entrega de Iron Man mezcla  acción y humor dando como resultado una película entretenida, a la altura de sus predecesoras.  En ella veremos a Tony Stark enfrentarse a sus demonios, seremos testigos de cómo le afectó su experiencia en Los Vengadores y contemplaremos el recorrido hacia la madurez que le llevará de vuelta a sus orígenes.
Las interpretaciones, como siempre, impecables. Dicen que Robert Downey Jr. nació para interpretar al vengador dorado y creo que es una afirmación acertada. También querría destacar la actuación de los dos nuevos villanos, Guy Pearce como Aldrich Killian y Ben Kingsley como Mandarín. Respecto a estos personajes, la película ha recibido críticas por parte de los más puristas del género por no ajustarse al cómic, pero hay que reconocer que el papel exigía a Kingsley ciertas maniobras que solo puede llevar a cabo un actor profesional y él lo ha hecho a la perfección. Los efectos especiales, excelentes. La música, adecuada.
Solo me queda una advertencia: si queréis ver la escena post-créditos tendréis que tener paciencia. Esperad hasta que pase la interminable procesión de letras, aunque la sala se vacíe, entre el servicio de limpieza y empecéis a sentiros estúpidos. No es que sea gran cosa, pero hay un pequeño cameo y se deja una puerta abierta a futuras apariciones del personaje.






Puntuación: 8/10

Cincuenta sombras de Grey

Datos Generales

Título original: Fifty shades of Grey
Autora: E. L. James
Año: 2012
Ed.: Grijalbo
Sinopsis: Cuando la estudiante de Literatura Anastasia Steele recibe el encargo de entrevistar al exitoso y joven empresario Christian Grey, queda impresionada al encontrarse ante un hombre atractivo, seductor y también muy intimidante. La inexperta e inocente Ana intenta olvidarle, pero pronto comprende cuánto le desea. Cuando la pareja por fin inicia una apasionada relación, Ana se sorprende por las peculiares prácticas eróticas de Grey, al tiempo que descubre los límites de sus propios y más oscuros deseos.
Cincuenta sombras de Grey es la primera parte de la trilogía Cincuenta sombras, que continúa con Cincuenta sombras más oscuras y Cincuenta sombras liberadas.




Crítica

Una chica torpe e inocente, con una madre alocada y un padre taciturno. Un hombre atractivo y misterioso, rico y poderoso. E. L. James confesó que se inspiró para su historio en la saga Crepúsculo. Quizá sería más acertado decir que plagió varios detalles, añadió unos cuantos "Uau" y "Madre mía" y lo regó todo con un buen chorro de salsa erótico-sadomasoquista.
No se puede decir que el resultado sea grandioso, ni mucho menos, aunque tampoco sea un absoluto desastre.
El estilo narrativo es algo pobre y soso. El principio no engancha lo suficiente y el final es muy cortado (obviamente con la intención de animar al lector a que compre la segunda parte). La mayoría de los personajes son algo planos, y parecen más una especie de telón de fondo para los dos protagonistas.
El libro ha sido acusado de machista y calificado de "literatura basura". Creo que ambos términos están razonablemente justificados, aunque no del todo.
No es el peor libro que he leído, pero tampoco lo recomendaría con mucho entusiasmo. Como he leído muy poca literatura erótica no tengo con qué comparar ese aspecto fundamental del libro, aunque creo que un escritor más cualificado y original podría haberle sacado más partido a la trama.

Puntuación: 5/10

On soc?

“Vaig obrir els ulls tan ràpid que, al principi, la llum i l’abundància de colors que m’envoltaven em van desorientar. El meu cap era un embolic de confusos records, cap dels quals tenia el més mínim sentit per a mi. No sabia on era  o com havia arribat allí, ni tan sols estava segura de saber qui era o com em deia.

Em vaig incorporar lentament mirant al meu voltant, tractant de reconéixer alguna cosa que em fós familiar. Era inútil. No recordava haver estat mai en un lloc com aquell. S’assemblava molt a una espècie de selva tropical, però havia alguna cosa  que no encaixava, que semblava estar fora de lloc. Què  podia ser?

Una vacante imprevista

Datos Generales
Título original: The Casual Vacancy
Autora: J.K. Rowling
Año: 2012
Ed.: Salamandra
Sinopsis:  La historia de esta primera obra de Rowling para adultos se centra en Pagford, un imaginario pueblecito del sudoeste de Inglaterra donde la súbita muerte de un concejal desata una feroz pugna entre las fuerzas vivas del pueblo para hacerse con el puesto del fallecido, factor clave para resolver un antiguo litigio territorial.
La minuciosa descripción de las virtudes y miserias de los personajes conforman un microcosmos tan intenso como revelador de los obstáculos que lastran cualquier proyecto de convivencia, y, al mismo tiempo, dibujan un divertido y polifacético muestrario de la infinita variedad del género humano.
Sin que el lector apenas lo perciba, Rowling consigue involucrarlo en temas de profundo calado mientras lo conduce sin pausa a un sorprendente desenlace final.


Crítica
El primer libro para adultos de J.K. Rowling, más conocida por ser la autora de la saga Harry Potter, es una obra trágica y conmovedora. La complejidad psicológica de los personajes se hace patente al mostrárnoslos desde diferentes puntos de vista. Con su sentido del humor característico, Rowling retrata a individuos tan dispares como unas viejas cotillas y maliciosas y unos adolescentes problemáticos. Describe situaciones y sensaciones variopintas. Podría decirse que su moraleja principal consiste en recordarnos lo rápida y fácilmente que juzgamos a las personas, llegando a nuestras propias conclusiones como si fuesen verdades inamovibles, sin pararnos a pensar en que cada una tiene una historia tras de sí, a veces totalmente distinta a la idea que nos hemos hecho de ella, que la hace ser como es. Se trata, fundamentalmente, de una crítica social, particularmente hacia esa parte de la sociedad que se conforma con su propio bienestar y sólo finge preocuparse por el de los demás.
Pese a que el estilo narrativo de Rowling es inconfundible, este no es, en absoluto, un libro infantil. La autora habla sin tapujos sobre sexo, drogas, suicidio, acoso, etc., empleando un lenguaje de lo más explícito.

Puntuación: 7/10

The Deep Blue Sea

Datos Generales

Título original: The Deep Blue Sea
Año: 2011
Director: Terence Davies
Guión: Terence Davies (Obra: Terence Rattigan)
Música: Varios

Productora: Coproducción Reino Unido-EEUU; Film4 / UK Film Council / Lipsync Productions

Reparto: Rachel Weisz, Tom Hiddleston, Simon Russell Beale, Ann Mitchell, Harry Hadden-Patton, Sarah Kants, Steve Conway, Jolvon Coy
Sinopsis: Londres, años 50. En una sociedad puritana e intolerante, Hester Collyer (Rachel Weisz), la mujer de un juez del Tribunal Supremo (Russell Beale), y un apuesto expiloto de la RAF (Hiddleston) viven un amor imposible.


Crítica

The Deep Blue Sea es un ejemplo de lo que sucede con la mayoría del cine no comercial en este país: ha tardado dos años en llegar a nuestra cartelera y ha pasado por ella sin pena ni gloria. El film narra el romance adúltero y tormentoso entre una mujer de clase alta y un ex-piloto de la RAF en la Inglaterra de mediados del siglo XX. Con un ritmo lento y sentimental, la historia versa principalmente sobre las emociones, sobre la necesidad de amar y vivir apasionadamente. Lo mejor, su banda sonora y las actuaciones de Weisz y Hiddleston. Lo peor, que pierde un poco con el doblaje, por lo que si es posible, recomiendo verla también en versión original.

Puntuacion:

El atlas de las nubes

Datos Generales

Título original: Cloud Atlas
Año: 2012
Director: Andy Wachowski, Lana Wachowski (AKA Larry Wachowski), Tom Tykwer (Novelas: David Mitchell)
Música: Reinhold Heil, Johnny Klimek, Tom Tykwer
Reparto: Tom Hanks, Halle Berry, Jim Broadbent, Hugo Weaving, Jim Sturgess, Doona Bae, Ben Whishaw. James D'Arcy, Zhou Xun, Keith David, David Gyasi, Susan Sarandon, Hugh Grant
Productora: Cloud Atlas Productions / X-Filme Creative Pool / Anarchos Pictures / Ascension Pictures / Five Drops / Media Asia Group
Sinopsis: Conjunto de varias historias que se desarrollan en el pasado, el presente y el futuro. Cada una de ellas está contenida en la anterior, y todas están enlazadas entre sí por pequeños detalles.


Crítica

Al entrar a la sala para ver El atlas de las nubes no pude evitar darme cuenta de lo vacía que estaba. Vale que el cine está alcanzando precios prohibitivos (si lo sabré yo) y que ya llevaba una semana estrenada pero, francamente, por los comentarios que había oído sobre ella, esperaba una asistencia considerable. 
Por un momento me temí que la película no estuviese a la altura, pero, por suerte, me equivocaba. El Atlas de las nubes es una película extraña y desconcertante por momentos, pero a la vez hermosa y profunda.
Basada en la novela de David Mitchell, la trama se divide en seis historias que tienen lugar en diferentes "épocas": 
La primera, "El diario del Pacífico de Adam Ewing", transcurre en 1849 y cuenta la amistad que se forja entre un joven burgués y un esclavo; en la segunda, "Cartas desde Zedelhem", conocemos a Robert Frobisher, un músido bisexual que trabaja como amanuense de un compositor retirado, cuya historia tiene lugar en 1936; la tercera, "Vidas a medias, de Luisa Rey", nos sitúa en los años 70, donde una periodista investiga un turbio complot que implica a una petrolera y a una empresa de energía nuclear; en la cuarta, "La horrible experiencia de Timothy Cavendish", nos trasladamos al 2012, donde un viejo editor se verá atrapado en una esperpéntica aventura; la quinta historia, "Una oración de Sonmi-451" nos muestra un futuro distópico en el año 2114; finalmente, en "La travesía de Sloosha y todo lo que siguió",  vemos un mundo post-apocalíptico donde la humanidad pugna por sobrevivir.
La película va enlazando unas historias con otras, yendo hacia delante y hacia atrás, lo que al principio desconcierta un poco. Aunque en un primer momento parezca que no tienen nada que ver unas con otras, poco a poco vamos descubriendo las conexiones existentes entre los distintos personajes a lo largo del tiempo, y cómo las acciones de unos repercuten en los demás. La filosofía de la cinta va un paso más allá al sugerir que sus protagonistas no son sino las sucesivas reencarnaciones de las mismas almas que vuelven a encontrarse una y otra vez en diferentes vidas. De hecho, en cada historia individual encontramos a un personaje con una curiosa marca de nacimiento en forma de estrella fugaz. Este efecto de continuidad y movimiento cíclico se ve reforzado por el hecho de que los mismos actores interpreten diferentes papeles en cada historia.
Y hablando del reparto, puedo decir que me ha dejado más que satisfecha, no tanto por incluir a grandes como Hanks, Berry, Weaving, Grant o Sarandon (que también), sino por darme a conocer a jóvenes promesas como Jim Sturgess, Doona Bae o Ben Wishaw, a los que a partir de ahora procuraré seguir con atención.
Del film solo me queda destacar su estupenda fotografía, así como los efectos especiales utilizados para recrear las ciudades del futuro, verdaderamente impresionantes. La caracterización de los personajes está tan bien lograda en algunos casos que resulta imposible reconocer al actor, aunque en otros (Grant) no logra cuajar. Al incluir algunas escenas crudas, sanguinolentas y eróticas, no está recomendada para menores de 16 años.

Puntuación:

Fuera de lugar

Proyecto para Adictos a la Escritura de Febrero de 2013

Asalto

La mano de aquel hombre temblaba de forma incontrolable. Con ella sostenía una pequeña pistola, todavía humeante. Frente a él, en el suelo, sobre un charco de sangre, yacía una niña. En su muñeca derecha llevaba atado un globo rojo, aunque el color palidecía en comparación con el de la mancha que se extendía rápidamente sobre la acera. El cachorro canela al que había sujetado con una cadena en la mano izquierda se había soltado y ladraba asustado, lamiéndole la cara a su pequeña dueña, tratando de despertarla. No sabía que la vida de la niña se escapaba por momentos. El atracador aún seguía allí de pie, paralizado, sin poder creerse lo que había hecho. Llevaba la cara cubierta por una máscara de payaso, de modo que la ancha sonrisa pintada ocultaba su expresión de horror. Estaba demasiado nervioso por ser su primer atraco y al salir del callejón para asaltar a su víctima, cuyos pasos había oído acercándose inocentemente a su escondrijo, se le había disparado el arma sin querer.

La conjura de Cortés

Datos Generales
Título original: La conjura de Cortés
Autora: Matilde Asensi
Año: 2012
Ed.: Planeta
Sinopsis: La conjura de Cortés culmina el recorrido de Matilde Asensi por el Siglo de Oro español, visto esta vez desde la Nueva España. Una manera de contemplar la historia que le ha hecho acreedora del reconocimiento de los lectores y la crítica, y que, cómo no, está plagada de intrigas, corrupción, aventuras e imaginación.En esta novela, Catalina se ve obligada a desenmascarar una gran conjura ideada por sus enemigos para derrocar al rey de España. La aparición de un mapa que desvela dónde encontrar el legendario tesoro de Hernán Cortés desempeñará un papel clave en el plan de Catalina para descubrir a los traidores y cumplir su palabra de acabar con los Curvo.La doble personalidad de Catalina Solís/Martín Nevares se enfrentará además a un grave peligro para su equilibrio: el amor. Una vez más, Matilde Asensi sorprenderá a sus lectores con un final inesperado.Un broche de oro para la trilogía de Martín Ojo de Plata que siguen millones de lectores.



Crítica
Después de Tierra Firme y Venganza en Sevilla, La conjura de Cortés cierra la trilogía de Martín Ojo de Plata, que narra la historia de Catalina Solís, también conocida como Martín Nevares o Martín Ojo de Plata. Esta saga juvenil mezcla la historia con la aventura, el romance y la intriga. Su protagonista, una muchacha que se hace pasar por hombre para sobrevivir, se caracteriza por su ingenio, valor y tenacidad, virtudes que le permiten resolver situaciones de lo más intrincadas y lograr increíbles hazañas. A lo largo de la serie podemos observar la progresiva madurez de Catalina, que aprenderá a combinar a la perfección sus dos personalidades: por un lado la de hermosa y gentil dama española y por otro la de joven y rudo maestre de una nao mercante. También hay que destacar, ya como curiosidad, que toda la historia es narrada en primera persona por la propia Catalina, en el español de la época.

Puntuación:

Sinsajo

Datos Generales

Título original: Mockingjay
Autora: Suzanne Collins
Año: 2010
Ed: Molino
Sinopsis: Katnis Everdeen ha sobrevivido dos veces a Los Juegos del Hambre, pero no está a salvo. La revolución se extiende y, al parecer, todos han tenido algo que ver en el meticuloso plan, todos excepto Katniss. Aun así su papel en la batalla final es el más importante de todos. Katniss debe convertirse en el Sinsajo, en el símbolo de la rebelión...a cualquier precio. ¡Que empiecen los septuagésimo sextos juegos del hambre!

Crítica

La tercera entrega de Los Juegos del Hambre sigue la estela de las dos primeras. Panem se encuentra en plena guerra y Katnis, a pesar de estar del lado de los rebeldes, no puede evitar sentirse utilizada y darse cuenta de que las diferencias entre sus líderes y los del Capitolio no son tan grandes. La acción no da tregua, en una trepidante serie de acontecimientos en los que (casi) nada parece salir bien. Aunque la temática de las dos novelas anteriores ya era bastante violenta, creo que no exagero al decir que esta llega a superarlas. El final es un auténtico baño de sangre en el que Collins no tiene escrúpulos en borrar del mapa a varios de los personajes principales. Esto, unido a una conclusión algo simple y forzada para mi gusto, me han hecho acabar la lectura con un nudo en el estómago. A pesar de ello, tengo que reconocer que, como obra de ciencia ficción, el universo de los Juegos del Hambre tiene mucho mérito. Esperemos que su autora siga regalándonos textos tan absorbentes, aunque, si no es mucho pedir, un poco menos dramáticos.

Puntuación: 

En llamas

Datos Generales
Título original: Catching fire
Autora: Suzanne Collins
Año: 2009
Ed.: Molino
Sinopsis: Contra todo pronóstico, Katniss ha ganado Los Juegos del Hambre. Es un milagro que ella y su compañero del Distrito 12, Peeta Mellark, sigan vivos. Katniss debería sentirse aliviada, incluso contenta, ya que, al fin y al cabo, ha regresado con su familia y su amigo de toda la vida, Gale. Sin embargo, nada es como a ella le gustaría. Gale guarda las distancias y Peeta le ha dado la espalda por completo. Además se rumorea que existe una rebelión contra el Capitolio…

Crítica

La segunda parte de los Juegos del Hambre es tan adictiva como su

predecesora.

Esta vez nos encontramos a Katniss de vuelta en casa, tratando de dejar atrás la terrible experiencia de los juegos y recuperar parte de su antigua vida, algo que, como veremos, no será posible. El Capitolio no le ha perdonado su desafiante actitud, que los puso en evidencia delante de todo el país. Además, el descontento crece entre la gente a medida que aumentan las medidas represivas, y empieza a hablarse de rebelión.

La originalidad de la trama, el ritmo acelerado y los giros imprevistos, el realismo de los personajes, así como la fascinante personalidad de su protagonista, han convertido esta serie en un verdadero fenómeno entre jóvenes y no tan jóvenes.

Puntuación:

21 de Diciembre

Proyecto para Adictos a la Escritura de Enero de 2013

A Nerea no le preocupaba demasiado que el mundo pudiese acabarse aquel día. “No tiene sentido tener miedo” respondía cuando le preguntaban, “el miedo es una emoción útil a la hora de recordarnos que debemos escapar de algún peligro, pero cuando escapar es imposible, el miedo se vuelve absurdamente innecesario”. Si el mundo tenía que acabarse se acabaría, no había nada que ella pudiese hacer para evitarlo, así que no tenía sentido preocuparse.

Alicia en el país de las maravillas

Datos Generales
Título original: Alice's Adventures in Wonderland
Autor: Lewis Carroll
Año: 1986
Ed.: DeBolsillo
Sinopsis: Alicia en el país de las maravillas traspasa el umbral que separa la realidad del sueño y se adentra en un territorio sin leyes ni normas, donde todo es posible. Triunfo de la imaginación y del ingenio, esta narración recrea un mundo de escenarios y criaturas insólitos, y pone en entredicho todos y cada uno de los postulados lógicos en que se basa el mundo convencional. La continuación de este relato, A través del espejo, y el hilarante poema La caza del Snark completan esta edición ilustrada.



Crítica
Alicia en el país de las maravillas, de Carroll, es uno de esos libros que hay que leer, no solo por su calidad literaria, sino porque las historias que cuentan han pasado a formar parte de la cultura popular. ¿Quién no ha oído hablar alguna vez de aquel conejo blanco que siempre iba con prisas? ¿Y del inolvidable gato de Cheshire, con su inconfundible sonrisa? Y no hablemos de la reina de corazones y su afición por decapitar a todo el que se le ponga por delante.
La edición que nos ofrece la editorial DeBolsillo es muy recomendable, ya que incluye en un pequeño tomo tanto el relato de Alicia en el país de las maravillas como su continuación, A través del espejo, ambos con las ilustraciones originales de John Tenniel, así como el poema sin sentido La caza del Snark.
En el apéndice encontramos varios escritos del autor, la mayoría cartas a distintas personalidades relacionadas con la obra, incluyendo a Alice Liddell, la niña en la que se inspiró para crear a la pequeña protagonista de este clásico de la literatura anglosajona.

Puntuación: 

El gran Gatsby

Datos Generales
Título original: The Great Gatsby
Autor: Francis Scott Fitzgerald
Año: 1925
Ed.: Círculo de Lectores
Sinopsis: Escrita en una época en la que la corrupción y la especulación estaban a la orden del día, El gran Gatsby es sin duda una de las grandes obras de la literatura del pasado siglo. En ella, Francis Scott Fitzgerald se sirvió del relato de un personaje brillante pero incapaz de conseguir lo único que realmente desea, para ofrecer una portentosa e implacable disección de lo que se oculta detrás del sueño americano.


Crítica 
La primera sensación que se tiene al leer El gran Gatsby es de irrealidad. Todo, desde la ambientación hasta los personajes, está envuelto en un halo de deslumbrante irrealidad. El protagonista vive en el mundo que él mismo ha creado, alejado de cuanto pueda asemejarse a la dura y fría realidad, con el único objetivo de recuperar algo que está fuera de su alcance: lo que una vez pudo ser.
Podría decirse que esta novela trata fundamentalmente sobre "los ricos", o más bien sobre la idealización de la riqueza por parte de quienes siempre la han deseado sin poder poseerla. El libro, escrito con un estilo muy personal, nos acerca a aquella época no tan lejana de los primeros años veinte, la era del jazz, como el propio Fitzgerald la llamaba, con sus luces, su música y su desenfreno, pero también a la corrupción y la decadencia que ya había comenzado a apoderarse de aquella sociedad.
Junto al narrador, el vecino y amigo de Gatsby, Nick Carraway, conoceremos a los distintos personajes de esta historia de la que prácticamente desde su inicio podemos intuir su inevitablemente trágico final.
El gran Gatsby es una novela interesante, no demasiado extensa pero de calidad, un clásico intemporal que todos los amantes de la literatura americana deberían incluir en su biblioteca personal.

Puntuación:

Wishlist Xmas de FNAC

Este año participo en el sorteo Wishlist Xmas de Fnac con esta lista de artículos que me gustaría recibir como regalo de Navidad:

• Libro electrónico Fnac Touch Plus con Luz integrada (129,90 €)
• Canon 11000D + EF-S 18-55mm f/3.5-5.6 DC III Cámara Réflex Digital (399 €)
• Canción de Hielo y Fuego 1. Juego de Tronos, Edición en rústica (24,70 €)
• X-Men 1. La imposible patrulla (4,75 €)
• Pack Monk (1ª Temporada) (25,99 €)
• Pack The Good Wife (1ª Temporada) (30,99 €)
• Una vacante imprevista (23 €)

Total: 638,33 €

Duerme a mi lado

Proyecto para Adictos a la Escritura de Diciembre de 2012

Gruesas gotas de lluvia se deslizaban por el cristal de la ventana. Más allá del porche, una cortina gris lo cubría absolutamente todo, como si el resto del mundo se hubiese desvanecido. Salvo por el repiqueteo del agua sobre el tejado, en aquella casa reinaba el silencio.

El Hobbit: un viaje inesperado

Datos Generales

Título original: The Hobbit: An Unexpected Journey

Año: 2012

Director: Peter Jackson

Guión: Fran Walsh, Philippa Boyens, Peter Jackson, Guillermo del Toro (Novela: J.R.R. Tolkien)

Música: Howard Shore

Reparto: Martin Freeman, Ian McKellen, Richard Armitage, James Nesbitt, Aidan Turner, Graham McTavish, Jed Brophy, Stephen Hunter, Ken Stott, John Callen, Adam Brown, Dean O'Gorman, William Kircher, Peter Hambleton, Mark Hadlow, Hugo Weaving, Andy Serkis, Sylvester McCoy, Cate Blanchett, Christopher Lee, Elijah Wood, Ian Holm, Barry Humphries, Jeffrey Thomas, Lee Pace, Conan Stevens, Bret McKenzie, Manu Bennet.

Sinopsis: Precuela de la trilogía "El Señor de los Anillos", obra de J.R.R. Tolkien. En compañía del mago Gandalf y de trece enanos, el hobbit Bilbo Bolsón emprende un viaje a través del país de los elfos y los bosques de los trolls, desde las mazmorras de los orcos hasta la Montaña Solitaria, donde el dragón Smaug esconde el tesoro de los Enanos. Finalmente, en las profundidades de la Tierra,  encuentra el Anillo Único, hipnótico objeto que será posteriormente la causa de tantas sangrientas batallas en la Tierra Media.


Comentario

Jackson lo ha vuelto a hacer. El Hobbit: un viaje inesperado, está a la altura de sus predecesoras en la trilogía de El Señor de los Anillos. Recuperando a gran parte del reparto original de la saga ( Ian McKellen, Hugo Weaving, Andy Serkis, Cate Blanchett, Christopher Lee, Elijah Wood), esta adaptación de la novela homónima de Tolkien cuenta con una buena calidad visual, un guión logrado, con toques de humor y de drama, y buenas interpretaciones, destacando la del recién incorporado Martin Freeman. Si bien su duración llega a ser algo excesiva y ofrece pocas novedades con respecto a la anterior trilogía, se puede decir que el resultado final es bastante satisfactorio.

Puntuación: 

El jinete del silencio

Datos generales
Título original: El jinete del silencio
Autor: Gonzalo Giner
Año: 2011
Ed.: Temas de Hoy
Sinopsis: Hubo una época en la que los hombres levantaron catedrales, pintaron frescos e imitaron al ser humano en sus mármoles... Entonces , apareció alguien que se atrevió a construir una raza de caballos para la posteridad.
Yago va a nacer dos veces, y por sus venas no solo correrá la sangre de los hombres, también lo hará el espíritu de los caballos.
En 1522, nacido del amor prohibido entre una criada y un rico y corrupto hacendado, vecino de Jerez de la Frontera, Yago volverá a la vida gracias al aliento de un viejo caballo. Privado del amor de su madre, su vida no va a ser nada fácil.
Incapaz de comunicarse con los humanos, su aislamiento interior le hará víctima de todos los que le rodean y vivirá la incomprensión a lo largo de su existencia. Conocerá la soledad, el dolor y el encierro desde su más pronta niñez, también la esclavitud y las más pavorosas experiencias en el interior de una casa de locos.
Pero Yago posee un don único, puede captar la hermosura de las cosas a través del tacto y expresar su riqueza interior a lomo de los caballos. Solo cuando sobre ellos sienta el poder del viento, o descubra en las cuadras de la cartuja de la Defensión a sus monjes cimentando los pilares de una raza que perdurará para la eternidad, Yago sentirá la paz necesaria para empezar a liberar todo su caudal creativo. Sin embargo, un robo truncará su sosiego y, siguiendo el destino infeliz de los caballos, se verá embarcado en una galera que le llevará al desconocido Nuevo Mundo.
Después del éxito de El sanador de caballos, Gonzalo Giner nos ofrece de nuevo un relato de gran fuerza sentimental y acción imparable. El jinete del silencio cuenta la vida de un joven con una deficiencia de comunicación en un tiempo de incomprensiones, en pleno Renacimiento.
Repleta de aventuras y de personajes apasionantes, entre ellos el gran artista Miguel Ángel Buonarroti, la novela nos trasladará a la Andalucía de los nobles criadores de caballos, a la Jamaica dominada por crueles conquistadores convertidos en terratenientes y al Nápoles renacentista en cuyas calles y palacios está brotando un nuevo arte, el ecuestre, y junto a él, un nuevo concepto de hombre.


Crítica
El jinete del silencio es, más que una novela histórica, una historia humana con un protagonista muy peculiar: un niño con el síndrome de Asperger. Nacido en una época en la que su extraño comportamiento hacía pensar a los demás que debía estar loco o endemoniado, la historia de Yago tiene más sombras que luces, más desprecio y soledad que comprensión y felicidad. Por suerte para él, en su difícil camino por la vida encontrará a más de una mano amiga que le ayudará a superar sus temores y a descubrir sus propias capacidades. El libro alterna la acción de sus personajes con el contexto histórico y cultural, especialmente en lo referente a la cría y perfeccionamiento del caballo durante el Renacimiento. La historia consta de varias subtramas que el autor va entrelazando hábilmente, creando una cadena de sucesos que sorprende a cada instante. Los personajes son seres complejos cuyos sus deseos y emociones constituyen una parte esencial de la historia. Entre ellos destaca el protagonista, Yago, a través del cuál el autor compone un retrato de la particular forma de pensar, sentir y expresarse de una persona autista. Los puntos flacos del libro quizá sean su extensión, en mi opinión algo excesiva, y algunos aspectos de la redacción, como ciertas conversaciones con una complejidad de expresión algo fuera de lugar, así como el uso de frases demasiado largas. Lo más destacable, su inolvidable protagonista, que llega a enamorar, y el profundo sentimiento que muestra el autor al referirse a los caballos.

Puntuación:

La vida de Pi

Datos Generales

Título original: Life of Pi 
Año: 2012
Director: Ang Lee
Guión: David Magee (Novela: Yann Martel)
Música: Michael Danna
Reparto: Suraj Sharma, Irrfan Khan, Rafe Spall, Tabu, Adril Hussain, Shravanthi Sainath, Ayush Tandon, Vibish Sivakumar, Gérard Depardieu
Productora: Fox 2000 Pictures/Haishang Films
Sinopsis: Tras un naufragio en medio del océano Pacífico, el joven indio Pi, hijo de un guarda de zoo que viajaba de la India a Canadá, se encuentra en un bote salvavidas con un único superviviente, un tigre de bengala con quien trabará una emocionante, increíble e inesperada relación.

Crítica

La llaman la nueva "Avatar", y no sin razón. La adaptación cinematográfica de la novela de Yann Martel es un espectáculo de luz y color, una muestra de las maravillas que nos ofrece la naturaleza. La extraordinaria belleza de su fotografía no deja indiferente a nadie. Además, mezclando la emoción, el drama, e incluso el sentido del humor, la historia del joven Pi se convierte en una aventura de superación, de auto-conocimiento y de crecimiento espiritual. De entre las actuaciones hay que destacar, como no, la de Suraj Sharma, muy convincente en su papel de Pi, y, como nota curiosa, el pequeño cameo de Gérard Depardieu. Recomiendo encarecidamente esta película a todos los amantes de la naturaleza, de los viajes, y de la belleza en general.

Puntuación: